副标题：常年在肯尼迪中心演出的乐团在一组新场馆中的头一个开启了新乐季。

September 27, 2026  at 1:55 p.m.

Column by Philip Kennicott

文章链接：National Symphony Orchestra opens season at Music Center at Strathmore - The Washington Post

周六晚（2026年9月26日），在位于马里兰州Strathmore郊区、首都环线以北的 Music Center at Strathmore，国家交响乐团（National Symphony Orchestra，“NSO”）甚至在奏响第一个音符之前就赢得了全场起立鼓掌。由于唐纳德.川普总统对肯尼迪中心的管理不善，导致这座国家纪念馆持续关闭，国家交响乐团失去了演出场地。本周末，乐团开始了至少为期一年的巡回演出，将在该地区的六个场馆中进行。

但这场充满节日气氛的首演之夜，却给人一种焕然一新的感觉。乐团以欧洲的方式开场，乐手们集体入场，而不是像美国的常规那样，在听众入座前四处走动、调音。这为音乐家们表达强烈的感谢和感激之情提供了机会，他们身着白色领结和长裙，集体走上演奏场。

热情的听众立刻起立，向这支如今四处巡演的乐团致意（nomadic ensemble。原文）。

过去一年，乐团经历了听众们对肯尼迪中心的毁灭性抵制。这迫使其管理人员不仅要应对维持大型非营利艺术机构运营的种种不确定因素，还要克服预算筹措和在其自1971年以来一直作为主场的音乐厅之外安排整季演出的额外挑战。周六晚，听众以热烈的掌声表达了他们的感激之情。如果这种对乐团的热情能够持续下去，国家交响乐团不仅能够挺过川普接管肯尼迪中心的闹剧，还能以一种全新的方式与当地听众建立联系。

 “这将是一个有趣的演出季，”音乐总监Gianandrea Noseda周六晚间说道。听众们被他话语中蕴含的讽刺意味逗笑了。当他强调即将到来的巡演季的积极一面时，听众们再次笑了起来：“我们将有更多的时间四处走走，但也更加令人兴奋：你可以发掘不同的餐厅。”

事实上，探索新的演出场地、新的餐厅、新的社区，或许能重塑乐团，使其成为在地的文化机构。在肯尼迪中心，人们往往期待着正式的氛围，让乐团总是有些距离感。而且，中心的位置，被道路和高速公路交织成一片的混凝土的“意大利面盘”所隔离，使得人们很难在欣赏交响乐、芭蕾舞或歌剧前后，方便的用餐或小酌一杯。

乐团很幸运能拥有Noseda这样一位指挥家，不仅因为他将乐团打造成了一支强大的艺术团体，还因为他拥有应对当下政治局势的恰当气质。他风格轻松幽默，虽然英语并非他的母语，但他运用意大利语的语调，展现出一种令人如沐春风的轻松氛围。他成功地向听众传达了他对音乐和乐团的深切热爱，同时又没有冒犯那些仍然对乐团拥有巨大经济影响力的川普政府官员。

这是一场精彩纷呈、活力四射的演出，曲目包括柴可夫斯基的“天鹅湖”组曲；由乐团驻团作曲家Carlos Simon创作的2025年作品“Monuments：A Suite for DC”；以及一首难得一见的的Ottorino Respighi的“幻想精品店”（La Boutique Fantasque），这部作品是对Rossini晚期一些被称为“ “老年之罪”的惊险作品的精彩演绎。Simon的作品中，竖琴和长笛的演奏尤为精妙；Respighi的作品中，弦乐演奏和乐团的默契配合在处理那些较为复杂的乐章时也令人印象深刻。（不懂音乐，此段如翻译有误请朋友们见谅）

音乐厅也展现了乐团的全新维度。Strathmore音乐厅的座位比肯尼迪中心音乐厅少了大约500个，因此更有亲近感。在肯尼迪中心，即使你只是坐在中间距离的座位，乐手们也只是远处模糊的身影。而在Strathmore音乐厅，乐团的演奏感觉更近、更紧凑、更直观，音响效果也更加生动。拨弦乐器、竖琴和音色明亮的打击乐器都比在声学混响效果不佳的肯尼迪中心音乐厅里通常听到的声音更强烈、更清晰地发出共鸣。

声音的贴近与乐手的真实感可以给乐团吸引力，在当下这个亲密感、沉浸感和临场感至关重要的 文化氛围下，尤其对年轻听众更是如此。Strathmore音乐厅距离马里兰州的听众也更近，他们或许不想在繁忙的周四或周五晚上费力前往肯尼迪中心。

如今，国家交响乐团的演出计划虽是迫于政治压力不得不如此，但或许可以被视为一种探索的前行策略，以拓展新的听众群体。本周四，乐团将在Music Center at George Mason University演出，与弗吉尼亚州的听众建立联系。此外，乐团还将前往Alexandria市的Rachel M. Schlesinger Concert Hall and Arts Center；华盛顿特区的Lisner Auditorium and Lincoln Theatre；以及马里兰大学College Park分校的Clarice Smith Performing Arts Center演出。

演出场地的多样化在后勤方面极具挑战性，最大的未知数在于乐团的核心听众是否会光顾大部分或全部演出场地，还是只会选择那些交通便利、距离较近的场地。不同的声学环境也会给乐团带来挑战，至少有一套节目---- Handel’s Messiah ----会先后在三个不同的音乐厅进行。但这同时也是一个成长的契机，需要乐团根据不同的音响效果和局限之处灵活调整。

然而，听众的适应能力才是最大的未知数，也是最大的机遇。鼓掌很容易，美国听众乐于起立鼓掌。但持久却难得多，尤其是那种需要改变习惯、模式和预期----以及慷慨解囊的持久。

国家交响乐团的音色从未如此出色，在一个理想的世界里，它本应迎来前所未有的稳定和精进时期，一位极具变革精神的音乐总监即将开启他的第十个乐季。然而，唐纳德.川普毁掉了这一切，如今一切都充满了不确定性。套用一位著名开国元勋的话来说：华盛顿拥有一支伟大的交响乐团，如果我们能保住它的话。

译后注1：感谢川普同学不通“世界现代史”，不然“国家交响乐团五七干校大队”会有名曲，“YMCA”，*_*。

译后注2：富老前辈的那句名言是：“A republic, if you can keep it”。